第570章 名家耀星城

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首先登上舞台的是秦腔花旦赵彤芬，她此次带来的是火爆全网的洗脑神曲《二进宫—皇兄殿角休撒野》 。刚一开场，便是令人热血沸腾的名场面。只见几十位身着华丽戏服的演员瞬间挤满舞台，他们身姿挺拔，表情肃穆，手中的兵器道具在灯光下闪烁着寒光。他们身着色彩斑斓、绣工精美的戏服，每一针每一线都诉说着秦腔艺术的厚重底蕴。脸上精致的妆容，在强烈的舞台灯光下显得格外生动，浓墨重彩间彰显着角色的性格与身份。

此时，板胡尖锐高亢的声音骤然响起，如同一把利剑划破长空，紧接着，锣鼓声紧密配合，节奏明快且强烈，瞬间将现场气氛推向了热烈的高潮，这便是秦腔独特的魅力，以激昂热烈的开场抓住观众的心。

赵彤芬饰演的李太后莲步轻移，身姿婀娜，朱唇轻启，以秦腔特有的“慢板”开唱：“皇兄殿角休撒野，你打我父我是谁？” 她的嗓音极具穿透力，高音部分明亮而尖锐，行腔婉转悠长，每一个拖腔都韵味十足，充分展现了秦腔“以情动人、以声传情”的特点。这拖腔在空气中久久回荡，直抵观众内心深处。

饰演徐国公的演员也毫不示弱，他迈着稳健有力的台步，身形挺拔，向前一步，气势磅礴地以“二六板”回应：“皇亲国丈臣不打，专打篡朝的谋位贼。”“二六板”节奏紧凑明快，他唱得字字清晰，铿锵有力，配合着刚劲有力的手势，将徐国公的忠肝义胆和果敢坚毅展现得淋漓尽致。秦腔中这种节奏的变化，使得剧情的冲突更加鲜明，扣人心弦。

李太后眉头微蹙，眼中闪过一丝不悦，以略带嗔怒的“慢板”唱道：“篡朝谋位是哪个？皇兄讲来本后听。”

徐国公目光炯炯，毫不退缩，手指向前方，用“带板”的急促节奏大声唱道：“篡朝谋位你的父，国太佯装你反问谁。”“带板”节奏急促，情绪强烈，将徐国公此刻的愤怒与急切表现得入木三分。

两人你来我往，唱词紧密相连，情绪层层递进。李太后以“慢板”的沉稳和婉转，展现出太后的威严与内心的纠结；徐国公则凭借“二六板”和“带板”的明快与强烈，突出了他的正直与坚决。

在演唱过程中，演员们的动作大开大合，一招一式都充满了力量感，充分体现了秦腔表演粗犷豪放的风格。比如徐国公在唱到激动处，猛地一个转身，袍袖在空中划过一道弧线，伴随着有力的踢腿动作，气势十足；李太后则通过细腻的水袖动作，如轻拂、摆动等，来表现出女性角色的柔美与内心的复杂情感，刚柔并济，相得益彰。

现场观众完全沉浸在这精彩的表演之中，随着剧情的起伏，他们时而屏气敛息，时而爆发出热烈的掌声和叫好声。秦腔独特的艺术魅力在这场表演中展现得淋漓尽致，让每一位观众都感受到了这一古老剧种的独特韵味和强大生命力 。

《二进宫》“皇兄殿角休撒野”的唱词如下：

- 李：皇兄殿角休撒野，你打我父我是谁？

- 徐：皇亲国丈臣不打，专打篡朝的谋位贼。

- 李：篡朝谋位是哪个？皇兄讲来本后听。

- 徐：篡朝谋位你的父，国太佯装你反问谁。

- 李：只为皇儿年纪幼，让与我父坐几春。

- 徐：哗啦啦展开功劳薄，哪有你父几件功。

- 李：我的父有功领过赏，功劳簿无有他的名。

- 徐：我将你父有一比。

- 李：你将我父比何人？

- 徐：金台关前剐王莽，他与莽贼一般同。

- 李：高祖路过芒砀山，白蛇接驾把路拦。高祖不把白蛇斩，王莽怎夺汉室江山。

- 徐：刘秀十二走南阳，大刀苏显赶驾慌。马武姚期双救驾，才扶光武坐洛阳。

- 李：皇兄怎比姚马将？

- 徐：国太怎比汉小王？

- 李：年纪迈来两鬓苍，难以在朝奉君王。

- 徐：为臣虽然年纪迈，韬略武艺比人强。

- 李：任你说的天花坠，我朝里不用你年迈臣。

- 徐：国太准了臣的本，君是君来臣是臣。国太不准臣的本，顺天府里杀个乱纷纷。

- 李：徐家辈辈忠良将。

- 徐：国太认奸你不认忠。

- 李：王法律条对你讲，不知你会听是不会听。

- 徐：只要国太讲的是，哪个臣子不会听。

- 李：地欺天来百草愁。

- 徐：天欺地来苗不收。

- 李：臣欺君来本该斩。

- 徐：君欺臣来别奉君。

- 李：民欺官来按律问。

- 徐：官欺民来越衙门。

- 李：子欺父来人谈论。

- 徐：父欺子来逃离门。

- 李：弟欺兄来家不合。

- 徐：兄欺弟来把家分。

- 李：世上哪有妻欺夫。

- 徐：好男儿活的甚荣人。

- 李：天大地大国王大。

- 徐：除了国王数徐家。

- 李：天下本是皇王管。

- 徐：半由天子半由臣。

- 李：我家江山由我让，与你徐杨不商量。

- 徐：你家江山我家创，有我徐杨八九分。

- 李：莫比皇兄你要坐。

- 徐：为臣不坐让不了人。

- 李：要让要让实要让。

- 徐：不能不能实不能。

- 李：老王封你官大了，你把本后没在心。

- 徐：官大是臣功劳大，并非娘娘恩赐臣。

- 李：本后传旨把你斩。

- 徐：老王封过不斩臣。

- 李：要斩要斩实要斩。

- 徐：不能不能实不能。

- 李：吩咐两廊刀斧手，找来了黑头挂午门。

此次他们的改编堪称一绝，把秦腔的精华都巧妙地浓缩在这短短的半个小时内，剧情节奏紧凑，高潮迭起，看得观众们热血沸腾。尽管现场评委席上没有秦腔领域的专业导师，但艺术是共通的，它跨越了剧种的界限，凭借自身独特的感染力打动了每一个人。秦腔那独特的声腔、鲜明的表演风格，以及蕴含其中的深厚情感，让所有观众和评委都沉浸在这古老艺术的魅力之中。

表演结束，观众们爆发出雷鸣般的掌声和欢呼声。在热烈的氛围中，大家认真地为赵彤芬的表演打分。分数收集完毕后，便由公证处妥善保管，并没有当场公布，给这场比赛保留了一份神秘的悬念，让所有人对后续的比赛更加期待 。

京剧的曲目浩如烟海，名作经典更是多到令人眼花缭乱，对于京剧花旦徐素雅而言，仅仅半个小时的表演时间，实在难以将她心中的诸多精彩一一展现。然而，徐素雅凭借着非凡的创意和精湛的技艺，带来了一场别出心裁的改编表演。

舞台上，徐素雅饰演的当家花旦光彩照人，却遭遇了一位富家少爷的故意刁难。富家少爷满脸骄矜，斜倚在座椅上，眼中带着一丝戏谑，不断抛出无理要求，命她唱这唱那。面对这般刁难，徐素雅饰演的花旦不卑不亢，莲步轻移至舞台中央，朱唇轻启，开启了这场精彩绝伦的表演。

她率先唱起《锁麟囊》中经典唱段：“听薛良一语来相告，满腹骄矜顿雪消。人情冷暖凭空造，谁能移动它半分毫。我正富足她正少，她为饥寒我为娇。分我一枝珊瑚宝，安她半世凤凰巢。忙把梅香低声叫，莫把姓名信口晓。” 徐素雅的嗓音清婉细腻，行腔婉转流畅，每一个字都被她赋予了独特的韵味，将人物的心境变化演绎得丝丝入扣，仿佛真的将观众带入了那个充满温情与波折的故事之中。

紧接着，随着剧情的推进，她巧妙地转换到 “这才是人生难预料，不想重逢在今朝。回首繁华如梦渺，残生一线付惊涛。柳暗花明休啼笑，善果心花可自豪。种福得福如此报，愧我当初赠木桃。” 这一段时，她的表演更加投入，眼神中流转着复杂的情感，将角色历经沧桑后的感慨与释怀表现得淋漓尽致。

- 《玉堂春》：苏三离了洪洞县，将身来在大街前。未曾开言心好惨，过往的君子听我言。哪一位去往南京转，与我那三郎把信传。就说苏三把命断，来生变犬马我当报还。

- 《红娘》：叫张生隐藏在棋盘之下，我步步行来你步步爬。放大胆忍气吞声休害怕，跟随着小红娘你就能见到她。可算得是一段风流佳话，听号令且莫要惊动了她。

- 《贵妃醉酒》：海岛冰轮初转腾，见玉兔，玉兔又早东升。那冰轮离海岛，乾坤分外明，皓月当空，恰便似嫦娥离月宫，奴似嫦娥离月宫。

- 《生死恨》：说什么花好月圆人亦寿，山河万里几多愁，胡儿铁骑豺狼寇，他那里饮马黄河血染流。尝胆卧薪权忍受，从来强项不低头。思悠悠来恨悠悠，故国月明在哪一州。

半个小时里，徐素雅在富家少爷的不断刁难下，接连演绎了众多京剧名曲。她的表演行云流水，从婉转低回的抒情唱段，到高亢激昂的经典唱腔，无一不展现出她深厚的京剧功底和对艺术的深刻理解。每一段表演，她都能精准把握角色的情感与性格，通过细腻的嗓音变化和灵动的身段动作，将不同的人物形象栩栩如生地呈现在观众面前。

终于，在徐素雅一气呵成的精彩表演后，富家少爷脸上的骄矜之色褪去了几分，不情不愿地乱哼一声：“算你有点儿本事。” 随着这一声落下，这场精彩绝伦的表演也圆满结束，台下观众先是一愣，随即爆发出雷鸣般的掌声和欢呼声，对徐素雅的精彩演绎表达着最热烈的赞赏 。

秦腔花旦赵彤芬那气势磅礴的演绎，将秦腔的激昂热烈展现得淋漓尽致；京剧花旦徐素雅别出心裁的改编，凭借深厚功底接连演绎多首名曲，二者的精彩表演，让全场观众沉浸其中，掌声雷动。这对于云清和百花越剧团而言，无疑是如山般沉重的压力，压得人有些喘不过气。

就连云清坐在后台，手指不自觉地揪着衣角，她的眼神中流露出一丝紧张，嘴唇微微抿起，轻声呢喃：“对手真的太强了。” 身旁的剧团成员们也都面色凝重，彼此交换的眼神里满是担忧与忐忑，大家你看看我，我看看你，一时间竟不知该如何是好。

空气仿佛凝固了一般，就在这压抑的氛围中，一位年轻的团员深吸一口气，率先伸出手，大声说道：“姐妹们，咱可不能就这么被吓住了！咱们也不差，一定要拼一把！” 说着，她的眼神中燃起坚定的光芒。

其他人像是被这股力量感染，纷纷伸出手，一只又一只的手叠在了一起。她们的手或纤细，或粗糙，却都紧紧相握，传递着力量与信念。这一刻，她们不再是各自为战，而是一个紧密团结的整体。

“越剧娘子军，冲鸭！” 有人大声喊出了这句话，瞬间，所有人的眼中都闪烁着光芒，齐声应和。她们的声音汇聚在一起，充满了力量，仿佛要冲破这小小的后台，让全世界都听到她们的决心 。

“下个节目，云清和百花越剧团带来《五女拜寿》。”主持人张火的声音简洁有力，在偌大的剧场中回荡，瞬间吸引了全场观众的目光，所有人都翘首以盼这场越剧盛宴的开场。

舞台之上，灯光柔和地洒下，尚未见演员身影，一阵带着惶恐与颤意的越剧唱腔悠悠飘出：“下朝堂，心惊肉跳，魂魄消。” 这声音宛如丝线，细腻婉转却又饱含着无尽的惊惶，发声位置极为靠前，使得每一个音符都清脆入耳，而尾音处那微微的颤音，更是将人物内心的恐惧与不安，如同涟漪般缓缓扩散开来，轻而易举地就将观众带入了那个波谲云诡的故事之中。

云清所饰演的杨继康，身着一身威严的官服，满脸浓密的胡须，皮肤被暗色粉底巧妙覆盖，让人全然看不出她本来的面目。她迈着急促却又不失稳健的台步，如行云流水般从舞台一侧疾步而出。每一步都仿佛踏在命运的悬崖边缘，脚尖轻点地面，身姿随着步伐轻轻摇曳，尽显越剧老生独有的儒雅与沉稳，却又巧妙地融入了角色此刻的慌乱与无措。只见她眉头紧锁，额头上隐隐浮现出细密的汗珠，眼神中满是惊惶，脸上的肌肉也微微抽搐着，将大祸临头时的惊恐与无助演绎得淋漓尽致。紧接着，她继续唱道：“大祸临头怎开交！” 声音中带着难以抑制的惶恐，却又因越剧独特的咬字和行腔，让这惶恐多了几分婉转的韵味，在剧场中久久回荡。唱罢，她急切地呼喊：“夫人～夫人～” 那拉长的尾音，饱含着深深的担忧与无助，让台下观众的心也随之揪紧。

这时，杨夫人由大女儿搀扶着，从舞台另一侧缓缓走出。杨夫人神色关切，回应道：“老爷～老爷～何事惊慌～” 一家人鱼贯而出，迅速在舞台上站位，每个人的表情和动作都自然而生动，将一个原本温馨和睦，却突遭变故的大家庭形象鲜活地展现在观众面前。

杨继康环顾家人，对于家族的未来忧虑重重：“大事不好了，杨继盛回京上本奏当朝，他竟想扳倒严嵩，不怕引火自身烧。老严嵩装腔作势把忠心表，引得那万岁大怒气冲霄，大骂继盛慌奏本，当庭拿问下天牢。严相咬牙恨入骨，堂弟今番命难逃，两班文武谁敢保，吓得我目瞪口呆心如绞，怕只怕难免宦海风波险，遭牵连杨氏亲族受煎熬。” 她的唱腔圆润饱满，在高音处也毫不费力，每一个字都清晰地传入观众耳中。越剧唱腔讲究字正腔圆，云清完美地把握了这一点，通过巧妙的气息控制，将每个音符都唱得恰到好处，把杨继康内心的惊恐、无奈以及对家族命运的担忧，淋漓尽致地表达出来。

随着剧情推进，得知大祸将至，女儿女婿们的态度开始发生变化。演员们的表演细腻入微，通过一个眼神、一个动作，便将各自角色的性格特点和内心想法展现得清清楚楚，女儿女婿匆匆离去。

杨夫人悲恸地哭唱起来：“刚才还是乐融融，顷刻之间一场空。女儿各个离娘走，大难临头各西啊东。” 她的嗓音略带沙哑，却充满了情感的张力，将一位母亲在遭受子女抛弃后的痛苦与绝望，展现得入木三分。

杨继康此刻冷静下来，唱道：“啼啼哭哭有何用，不如趁早整箱笼，帮忙可叫三春女，后院还有邹应龙。” 她的声音中带着一丝坚定，仿佛在逆境中重新找回了力量，将杨继康在经历变故后的无奈与振作，演绎得真实而动人。

说罢，杨继康迅速而利落地脱下官服，杨夫人也缓缓褪去华服外袍，露出里面土黄色的落难戏服，尽显落魄与凄凉。翠云搀扶着杨夫人，三人缓步朝着舞台下场处走去，每一步都仿佛带着沉重的枷锁，步履蹒跚，让人看得心疼不已。

此时，杨双桃站在舞台中央，理直气壮地叫嚷着：“五个女儿，凭什么要我一个人独担。” 她那尖酸刻薄的模样，与之前的孝顺形象形成了鲜明的对比，让观众们不禁对她的行为感到愤怒和不齿。

杨元芳和翠云匆匆上台，杨继康和杨夫人艰难地走出。杨夫人哭诉道：“冷菜冷饭咽不下，一阵心痛绞乱麻，千般溺爱万般宠，宠养逆女虐待妈，她把爹娘当做一对老叫花，皇天有眼雷打她。” 她的脸上满是痛苦与悔恨，泪水在眼眶中打转，声音也因激动而微微颤抖，将一位母亲的伤心与绝望展现得淋漓尽致。

杨继康痛心疾首，胡子都随着情绪的激动而抖动起来，怒声唱道：“我把双桃贱人骂，不由为父恨咬牙，快与我赔罪认错来跪下，不然告你忤逆到官衙。” 她的表演极具张力，将杨继康的愤怒与失望表现得淋漓尽致，每一个表情、每一个动作都充满了力量，让人仿佛能感受到他内心的熊熊怒火。

丁大富嚣张地回应：“要告忤逆你去告，我只消一张状纸到官衙，说你上门来敲诈，天大官司我不怕！” 他那无赖的嘴脸和嚣张的语气，更是激起了观众们的公愤，台下顿时响起了一片嘘声。

就在这时，四女儿和五女儿夫妻四人出现在舞台一角。姐妹齐唱：“姐妹双双来侍奉，百依百顺孝双亲。” 这熟悉的唱词，正是祝寿时姐妹争相邀爹娘来养老时所唱，可放在此时，却充满了讽刺意味，让观众们不禁感叹世态炎凉。与此同时，大女儿、二女儿等人匆匆下舞台，翠云搀扶着杨夫人，跟着杨继康缓步颤抖地走向四女儿和五女儿。还没等走近，女儿女婿们纷纷跪下，哭喊着：“爹爹～母亲爹爹母亲～岳父岳母～”

杨继康心痛地后退几步，含悲忍痛，高声唱道：“小夫妻双双对对跪地上，忍不住泪眼模糊话凄凉。在朝堂我不伤虎无大志，却难避恶虎伤人遭祸殃。可悲我骨气没有继盛硬，甘忍让保身保命保门墙。想不到势去财尽人倒运，哪来的乐叙天伦享安康。尝够了人间苦味枉奔走，到如今忍无可忍把心横。恨恶婿认贼作父黑心肠，恨严嵩横行当朝害忠良。我怎能低头下拜无廉耻，我怎能趋炎附势求原谅。叫夫人与翠云打起精神往外走。儿啊～小女儿声哭的我心惨伤！就算有千言万语，何必再言讲，生离死别铁心肠！” 她的声音高亢激昂，充满了力量，每一个字都仿佛是从心底迸发出来的。这段“哭别”堪称一绝，不同于小生的清朗，她的高音仿佛要冲破天际，极具穿透力和感染力。她的演绎堪称问鼎巅峰，将杨继康内心的痛苦、悔恨、愤怒以及对未来的迷茫，都通过细腻的表演和动人的唱腔展现得淋漓尽致，让人不禁为之动容。那铿锵有力的唱词，字字珠玑，振聋发聩，让人感受到越剧磅礴大气又不失细腻温婉的独特魅力。

百花越剧团作为杭城顶级越剧团，演员们的表演同样精彩绝伦。他们配合默契，每一个眼神、每一个动作都传递着丰富的情感。无论是杨夫人的悲伤、翠云的忠诚，还是女儿女婿们的自私与孝顺，都被演员们演绎得栩栩如生，让观众仿佛置身于那个充满悲欢离合的故事之中。

随着剧情的推进，舞台上的场景悄然转换，通过巧妙的灯光设计和演员们自然的走位，实现了丝滑的转场，将杨继康的足迹一一演绎。此时，舞台上只剩下杨继康独自站立，他形单影只，更显凄凉。杨继康独唱一段：“天寒地冻冻不死落难人，我心中还有一点暖火温。好翠云乞讨走村去寻问，南京城外一线希望遇三春。” 这段独唱，隐去了杨夫人和翠云，只是通过形单影只的视觉效果塑造杨继康的悲惨形象，给观众留下了无尽的遐想空间。

演出结束，整个剧场瞬间爆发出雷鸣般的掌声和欢呼声。观众们纷纷起身，毫不吝啬地将最热烈的掌声和赞美送给台上的演员们。那激昂的高音仿佛还在观众们的脑海中回荡，让人回味无穷。大家沉浸在这场精彩绝伦的越剧表演中，久久不愿离去，心中对云清和百花越剧团的精彩演绎充满了敬佩和赞叹之情 。

表演结束，全场掌声雷动，导师们的眼中满是震撼与赞赏。

越剧导师苏婉凝：眼眶微微泛红，声音中难掩激动：“云清，你这次的表演，真的让我深感震撼。放弃俊美的小生扮相，转而挑战越剧老生杨继康，且完成得如此出色，不是天赋异禀，怎能年纪轻轻就达到这种登峰造极的水平？从开场的惊慌失措，到后来的痛心疾首，每一个情绪的转变都被你演绎得入木三分。你的唱腔，尤其是高音部分，婉转中带着力量，收放自如，完美诠释了越剧老生的韵味。身段上，台步稳健，动作干净利落，一招一式尽显扎实功底。从专业角度来看，无论是对人物情感的把握，还是舞台表现力，都无可挑剔。综合考量，我给9.8分 。”

京剧导师秦逸尘：不住地点头，眼神中满是钦佩：“作为京剧演员，我被你的表演深深吸引。在越剧领域，你将杨继康这个角色塑造得极为成功。从扮相到表演，完全让人忘记了你原本俊美的形象，全身心投入到角色之中。情感表达细腻且真实，将杨继康的无奈、愤怒、悲伤等情绪精准传递给观众。在节奏把控上，与整个剧团配合默契，让剧情推进自然流畅。虽然剧种不同，但艺术相通，你对越剧的理解和演绎，达到了很高的境界。我给9.6分 。”

黄梅戏导师柳韵秋：笑容满面，毫不吝啬赞美之词：“云清，这场表演太精彩了！你选择挑战老生杨继康，这需要极大的勇气和自信，而你做到了，并且做得非常好。你对人物内心的挖掘深入透彻，让观众能真切感受到杨继康的心境变化。唱腔上，高音惊艳全场，音色纯净，情感饱满，每一句唱词都直击人心。表演的层次感分明，从最初的震惊，到中间的愤怒，再到最后的悲叹，过渡自然。从舞台表现力和情感传递来看，都达到了顶尖水平，我打9.5分 。”

豫剧导师陈劲霄：感慨万千，由衷赞叹道：“能欣赏到如此高质量的越剧表演，实在是一种享受。你对杨继康的演绎，展现出了深厚的艺术功底。放弃原本擅长的小生扮相，挑战老生，还能将角色的复杂情感展现得淋漓尽致，这绝非易事。高音部分的处理堪称一绝，爆发力十足，又不失越剧的柔美。不过在个别发音的尾音处理上，若能再稍加雕琢，会更加完美。综合来看，我给9.4分 。”

昆曲导师顾清澜：推了推眼镜，认真地评价道：“云清，你的表演充满了艺术魅力。在对杨继康这个角色的诠释上，你展现出了超越年龄的成熟和深刻理解。舞台上的你，完全沉浸在角色之中，一举一动都符合人物的身份和心境。舞台调度上，你与其他演员配合默契，营造出了强烈的戏剧氛围。美中不足的是，在一些细微的表情管理上，还可以更加细腻。但总体来说，你的表演已经非常出色，我给9.3分 。”

张火站在舞台中央，身姿挺拔，手中握着话筒，灯光汇聚在他身上，让他整个人熠熠生辉。他的目光扫过台下满座的观众，脸上带着激动与期待，高声说道：“各位观众朋友们！经过长达一个多月的激烈角逐，一场场精彩绝伦的戏曲盛宴，今天，我们终于迎来了这场万众瞩目的决赛现场！在这段时间里，各位选手用他们精湛的技艺，为我们展现了戏曲艺术的独特魅力，每一场表演都让人难以忘怀。现在，到了最激动人心的时刻，我将揭晓本次大赛的最终结果！获得本次比赛第三名的是京剧花旦徐素雅，她凭借别出心裁的改编和深厚扎实的功底，为我们带来了一场京剧视听盛宴；获得第二名的是秦腔花旦赵彤芬，她的表演气势恢宏，将秦腔的激昂热烈展现得淋漓尽致；而本次大赛的冠军，她就是——云清！以其对角色的深刻理解、惊艳绝伦的高音和扎实稳健的表演功底，成功征服了所有人。”

“三位将获得由星城文化局精心打造的‘星耀名家’奖杯，这座奖杯不仅是对她们戏曲艺术成就的高度认可，更是象征着戏曲界的无上荣耀。同时，作为冠军，云清还将获得一百万奖金，这既是对她努力的肯定，也是对戏曲艺术传承与发展的有力支持！让我们用最热烈的掌声，恭喜云清！”

话音刚落，全场爆发出雷鸣般的掌声和欢呼声，现场气氛被推向了最高潮 。

张火脸上挂着职业性的微笑，目光温和地看向云清，说道：“三位老师有什么获奖感言？云老师先来吧？”云清微微点头示意，此刻的她还未卸妆，依旧是杨继康那粗糙沧桑的扮相，岁月的痕迹与厚重的妆容交织，乍一看是个饱经风霜的帅老头，可仔细端详，又能隐隐窥见几分独特的气质。

云清深吸一口气，缓缓开口：“我生长在星城，能学越剧都源于一个人——‘程熹微’。她的后人来到星城，机缘巧合结识下我才学会了越剧，十分感谢她。”她的声音娇软，却充满了真挚的情感，每一个字都仿佛承载着一段难以忘怀的回忆。

台下的观众们大多一脸茫然，对“程熹微”这个名字感到陌生。然而，越剧导师苏婉凝听闻后，不禁轻轻点头，眼中满是敬意。作为越剧界的资深人士，她自然清楚，程熹微乃是越剧哦吟调的创始人，更是越剧发展历程中的重要奠基者，其对越剧的贡献不可磨灭。只是她绝对不可能想到，眼前的云清，就是程熹微本人。

在短暂的寂静后，张火将目光转向获得第二名的赵彤芬，礼貌地问道：“赵老师，您也和大家分享一下获奖感言吧。”赵彤芬站起身来，她的脸上洋溢着自信与喜悦，稍作思索后说道：“能站在这里，我满心都是感激。秦腔是我的根，从小我就被那激昂的唱腔和独特的表演风格深深吸引。这些年，我一直在努力传承和发扬秦腔，每一次登台都是一次挑战，也是一次成长。这次获奖，对我来说是巨大的鼓励，我会继续在秦腔的道路上走下去，让更多人领略到秦腔的魅力 。”她的话语掷地有声，赢得了台下阵阵掌声，不少观众被她的热情所感染，眼中闪烁着钦佩的光芒。

随后，张火又看向徐素雅，微笑着说：“徐老师，轮到您啦。”徐素雅优雅地起身，她的眼神中透着谦逊与坚定，轻声说道：“京剧是一门博大精深的艺术，我有幸能成为其中的一员，深感荣幸。这次比赛对我而言，是一次难得的学习机会。看到这么多优秀的戏曲人齐聚一堂，我深受触动。我会把这次获奖当作新的起点，不断钻研京剧艺术，尝试更多的创新与突破，希望能让京剧这颗明珠在新时代绽放出更加耀眼的光芒 。”她的声音温柔却有力，一字一句都诉说着对京剧的热爱与执着，现场的气氛也因为她的感言而变得更加热烈。